最新研究數據顯示，2015年國內藝術市場是2003年以來最糟糕的一年，這一趨勢還將延續。延續四年來的調整節奏，2015年中國藝術市場整體下滑明顯。中國藝術市場現狀及2016年藝術行業發展趨勢分析詳情如下。
除了大拍賣公司的春秋大拍業績一齊下跌外，中小拍賣公司有不少選擇了停拍。此外，據畫廊、藝博會等反饋的信息，一級市場表現也不盡如人意，行情調整已經觸及中國藝術市場的基礎。
業內人士認為，這是老買家觀望，新資金注入趨緩導致的現象，而對2016年藝術市場的「錢景」，他們也不敢樂觀。不過他們預期，藝術市場一定會加快轉型的步伐，2016年市場的抉擇已迫在眉睫！
盤點2015年藝術市場，有兩個不平衡現象：一級市場與二級市場的不平衡；中國藝術市場與西方藝術市場的不平衡。更多最新藝術市場現狀及前景分析信息請查閱中國報告大廳發布的《2016-2021年藝術行業市場競爭力調查及投資前景預測報告》。
首先，2015年一級市場仍然保持活躍與繁榮。2015年初，香港巴塞爾藝術博覽會首次將3月作為展期，取得良好的市場反響，讓香港地區的一級市場進入健康活躍的態勢；而內地的藝術博覽會，尤其是上海的小型藝博會繼續活躍，其中，前兩年以「小而精」著稱的ART021最為活躍，2015年完全拋棄了以往的標籤，請來了高古軒、尚塔爾·克羅塞爾等已闊別中國內地藝博會數年的國際畫廊巨頭，開始了擴大規模、國際化的轉型，重新點燃了在上海創建當代藝術交易平台的新動力。
不過，經濟環境惡化也衝擊著一級市場。比如老牌的上海藝博會，參展畫廊和銷售狀況較往年出現明顯下滑。記者採訪在一級市場深耕10餘年的畫廊經理南希時，她正準備著參加新加坡藝博會的行李，她告訴記者：「2015年市場不太景氣，3月和10月在香港參加的亞洲當代藝術展，除去銷售量不錯外，最大的收穫是認識了幾個的新客戶。」她略帶擔憂地表示，明顯感覺2015下半年，生意難做，比2014年更差。儘管在國外展覽成本比較高，效果卻比國內好，有贏利，還能開拓市場。像南希這樣的一級市場中人奔走在藝博會中，幾乎是整個行業內的普遍現象，不過南希還是在上海藝博會上發現了市場新動向，即價位在四五千元的裝飾性作品銷售較好。可見，一級市場漸次出現價位不高的消費作品且頗有市場。
其次，二級市場的各項指標卻持續下滑而進入2012年行情調整以來的最低谷。2016年1月18日，中國拍賣協會發布2015年度拍賣行業藍皮書。發布此報告的協會副秘書長歐陽樹英表示，2015年中國拍賣市場從成交額、成交率等指數來看，經過調整的藝術品拍賣市場，仍沒有走出困境。大型拍賣公司的成交率都有所下降，而中小型拍賣公司則出現了虧損，甚至停拍，市場下滑態勢依然在持續。她認為，中國書畫板塊拍賣業績下滑，是2015年整體拍賣市場下滑的主要拉動因素，對總成交額的影響率達到90.55%。而流動性資金轉向股市、黃金及一些新興產業，對拍賣市場的持續下滑也起到直接作用。
此外，「東方不亮西方亮」，也許是第二種不平衡亦即西方藝術市場繁榮與中國藝術市場蕭條並存的真實寫照。2015年西方現代藝術和當代藝術兩大板塊仍然十分活躍和繁榮。通過已公布的佳士得、蘇富比2015的業績報告，可以看到他們的整體拍賣業績仍然保持強勁的增長勢頭，如2015年春季，畢卡索的《阿爾及爾的女人》以超過1.79億美元的價格創造了全球藝術品的拍賣紀錄，賈克梅蒂的雕塑《遙指》則以超過1.4億美元的價格創造了全球雕塑作品的拍賣紀錄。值得注意的是，在這種冰火兩重天的市場環境裡，中國藏家也紛紛涉入西方藝術品收藏領域。一方面許多令市場矚目的大藏家也參與了西方藝術最活躍的這兩大板塊。2015年秋季，著名中國藏家劉益謙就以1.7億美元（約合人民幣10億元）的巨資拍得莫迪利安尼的畫作《側臥的裸女》。王中軍、王健林等越來越多的大藏家走向國際市場。與此同時，他們也開始關注國際市場上越來越受到重視的非傳統中原文化的「泛亞收藏」。如劉益謙在2015年3月的紐約佳士得「錦瑟年華」安思遠珍藏拍賣會上，以486.9萬美元拍得西藏11、12世紀銅瑜伽士坐像，刷新了西藏雕像的拍賣紀錄。
與此同時，有業內人士表示，「現在圈外有很多熱錢在等待進入市場，但都缺少一個專家或者專業的團隊給予正確的意見。」寶龍集團是近年湧現出的大買家，2013北京保利秋拍上，以2.28億元拍下黃胄《歡騰的草原》成為當年最高紀錄。金汐女士負責寶龍集團所屬的畫廊，她對記者所說的也許代表了市場大部分買家的心聲：「熱錢還是有的，只是大家都在觀望。2015年的市場並不太好，這個時候需要有影響力的大公司給行業樹立起投資方向的風向標，給予藏家指向，經過幾場拍賣或者策展能夠給市場定出基調和價位。」
經濟大環境壓力下，藝術市場直接受到衝擊。最明顯的是最前沿的當代藝術板塊，洗牌加劇，已經顯現其猙獰面目。不光是2012年行情調整前進入價格巔峰狀態的老F4（張曉剛、王廣義、方力鈞與岳敏君）其作品成了燙手山芋，之後的新F4（曾梵志、劉煒、周春芽與劉野）的行情也走勢低迷。而藏家的年輕化、收藏視野的國際化也逼著拍賣行不得不順勢而為。
「海歸」的年輕珠寶設計師超球，是目前市場上湧現出的新一代80後藏家之一。她在接受記者採訪時就表示，對中國當代藝術她一直只抱著觀望的態度，收藏西方當代藝術卻已有好幾年了。有一批80或者90後年輕藏家像她一樣，都喜歡收藏西方當代藝術。那些作品所表達的價值觀符合他們的教育背景，整個西方藝術史的發展脈絡比較清晰，市場價格也相對穩定。超球還表示，她個人想看到藝術家穩定的成長，而不是那種炒作之後的轟動。
而佳士得的20世紀與當代亞洲藝術夜場，過去中國藝術家的作品占據過半的比例，現在已經調整到近三分之一，大量增加了近年來受到國際藝壇關注的日本與韓國的現當代藝術作品，呈現了一種另類的「泛亞收藏」。而蘇富比的同類夜場，則採用了完全不同的策略，繼2014秋拍首次引入了70後的年輕藝術家賈靄力、劉韡與王光樂後，在2015年春秋兩季大拍的夜場中，都繼續力推這3位藝術家的代表作。
佳士得在2015上海秋拍中，首次推出「+86開創（First Open）」專場，一個以80後與90後的新藝術家為主的新專場。該專場的負責人、佳士得年輕的當代藝術專家李丹青告訴記者：「所以拍賣的效果很不錯。其中32%的份額是來自美國市場的貢獻。」難怪這個新專場會引起各方關注，其中還包括西方的美術館都紛紛來索取這個專場的拍賣圖錄。
西泠拍賣董事長陸鏡清對記者坦言：「2015年西泠首創的西方當代藝術專場，100%的成交率，全部由中國買家買走。而新買家的結構，一大半我不認識，尤其是他們的地域分布都在變。有些從來沒來過的新買家，一下手就買1000多萬元的拍品，但是他們都是懂畫的。」
佳士得中國區總裁蔡金青則表示，隨著中國經濟的發展，中國藏家跨文化的收藏趨勢也越來越明顯。這一點從每次內地藏家積極參與佳士得上海拍賣競投西方藝術拍品以及參與佳士得在內地舉辦的私洽展覽當中就可以看出。中國藏家正在以非常主流的形式加入世界藝術品市場，在眾多的藝術教育項目與交流活動中，都有中國藏家踴躍學習的身影，中國藏家的崛起對未來藝術品市場將起到非常重要的影響。
大藏家的出走也反映出對內地市場供給有了更高的要求。隨著美元的走強，紐約作為全球藝術品中心市場的地位更加鞏固，全球性的高價藝術品資源仍會向紐約配給，而英國作為當代藝術品交易的新中心，仍會繼續吸引全球當代藝術以及更加年輕的藝術家資源匯聚，其當代藝術的交易將會更加活躍。香港地區作為亞洲藝術品交易中心，其市場地位會更加穩固，交易品種和交易板塊會進入一個漸變調整的過程，「泛亞洲」的內容會逐漸替代過多的「中國色彩」，國際化程度也會隨之明顯提升。供給結構單一正在成為內地市場未來的挑戰。
2015年拍賣行一方面在傳統領域繼續積極拆分、細分，找特色、講故事，另一方面積極主動也好，被迫無奈也好，拍賣行也在轉身擁抱網際網路、擁抱金融。
北京保利國際拍賣有限公司執行董事趙旭便在第六屆中國藝術品市場高峰論壇中公開表示，「我認為2016年中國藝術品市場要把握三個方向：立足亞洲放眼全球，開發新買方；大力發展藝術品金融，利用我們的專業，給市場提供流動資金；非標準商品電商空間無限，藝術品電商是藝術品交易的空白及未來。」
趙旭更坦言，藝術品金融會給2016年的保利帶來一半以上的利潤，「因為我覺得這個時候往往是很好的機會，我們拍賣行業的困惑是我們缺乏金融產品，缺乏流動資金，我們是非常脆弱的一個行業，以前沒有去想過這一點，我們永遠是想成交，忘了流動資金的環節。」
記者從北京保利拍賣有限公司財務總監、保利文化藝術融資租賃有限公司（暫定名）負責人郭建巍處了解到，保利的文化藝術品金融業務主要是為藏家融資，以及藝術品抵押服務，不僅僅局限為保利的買家，「大買家都是相通的」。郭建巍也表示，2015年在藝術金融方面已經逐步開展，2016將大展拳腳。
正在積極醞釀網際網路和金融新業務的不止北京保利一家，北京匡時正在籌備上市計劃，北京華辰、上海明軒、北京榮寶等拍賣公司同樣在做結構調整。2015年風頭正勁的藝典中國或許能從側面說明這一現象，藝典中國CEO邱童向記者透露，目前除了保利、上海明軒以外，還有幾家拍賣行正在與其談合作。
華辰在2015年已經與大咖拍賣合作開展了同步拍的業務，華辰拍賣董事長甘學軍告訴記者，華辰除了已經開展月拍業務以外，還將在2016年成立一家做網拍的「華辰」，而華辰早年便布局廈門的藝術金融計劃，以及北京成立的「華辰百納」都將在未來讓銀行、保險、信託、P2P、典當、擔保等行業與藝術品拍賣行業結合。
與此同時，我們還可以從2015年文交所、網際網路金融的熱鬧中嗅到傳統市場走低的氣息。傳統市場的冷，既讓市場融資需求旺盛，也讓大量散戶資金正迅速轉向郵幣卡電子盤、P2P、藝術家公盤、LP財產轉讓等新興模式中。
「市場很大，取決於拍賣公司怎麼做。因為經濟只是其中的一個因素。」對當前媒體動輒將拍賣市場深陷谷底的原因歸咎於經濟形勢，陸鏡清不以為然。他認為在未來10年20年，中國經濟固然需要轉型，但整個經濟的發展不會很差。他還說從西泠拍賣成立到現在，一直對西泠每一屆大拍都充滿信心，哪怕是經濟不太好的2008年或2009年。其實，經濟轉型雖然會影響進入藝術市場的資金，但反過來也會讓許多撤離實體經濟的資金重新選擇投資方向，而藝術市場仍然是比較理想的投資品種，會繼續吸引資金源源不斷地進入。
其實，經濟大環境的變化固然給市場帶來壓力，也帶來轉型的機會。業內人士指出，2016年的藝術市場將呈現新的動向：首先，各方參與者將逐漸回到「尊重文化內涵、遵循市場規律」的道路上來；其次市場競爭則不斷顯現質量化和差異化的趨勢，逐步完成市場新一輪的優勝劣汰，第三，網際網路+的時代潮流，會在拍賣信息傳播方式上帶來一場革命，使整個拍賣業的營運方式出現根本的變化。為此，中國嘉德總裁胡妍妍表示，拍賣業野蠻增長的時代已成過去時，在目前的市場環境下，最重要的是應該堅持不逃離，在服務方面更加規範、專業，重塑行業的正面形象。
中國連續兩年蟬聯全球藝術品交易的第二位，占全球藝術品市場份額的24%;美國以38%的市場份額再次成為全球最大的藝術品市場;第三位仍由英國保持，占有20%的市場份額。以中國為代表的新興市場藝術教育市場發展迅猛，2016年中國藝術教育培訓市場規模達79.76億美元，占全球整體市場規模的13.50%。以下對世界藝術現狀分析。
2017-2022年文學藝術類市場行情監測及投資可行性研究報告表明，過去10年，中國經濟的成長速度無疑是驚人的，2000年以來，中國平均GDP年增長率在9%以上，儘管經歷了經濟發展的回調，2013年中國7.6%的GDP增長幅度仍幾乎是世界平均水平2.6%的3倍。作為藝術品收藏的主要群體，中國財富人群的增長同樣迅猛。
作為創意大國，美國是世界上藝術產業最發達的國家。美國的藝術範疇很廣，包括雕刻、編制、繪畫、設計、插畫、室內設計、平面設計、動畫、攝影、電影、珠寶設計、媒體設計等。目前，美國藝術類院校主要看重學生的藝術修養，即拿作品說話。美國前500名的藝術名校錄取比例大約為100∶1。美國藝術類專業申請不是同一個作品集可以申請所有的學校，有的院校要求學生有跨學科的能力，有的則要求術業有專攻。哪幅作品應該出現在申請材料中，以及編排的順序如何，都會影響到申請的結果。總之，美國藝術類院校注重創新，留學費用很高，留學門檻也較高。
一直以來，赴英修讀藝術類專業的學生人數呈平穩上升趨勢，主要是修讀時裝設計、室內設計、景觀設計和平面設計等，其中展覽策劃成為新亮點。英國藝術類專業的學習重點不是如何注重創意，而是如何將創意表現出來，轉化為商業用途。英國院校要求藝術類申請者有紮實的功底和專業知識。在英國，學生除了主修專業，還可以選修其他專業，比如學繪畫的學生可以選修印刷。英國藝術類院校一般要求雅思成績在6.5分以上，本科平均學分達到80分以上。英國藝術類院校有綜合性大學的藝術院系，也有專門的藝術類院校。一些公立藝術類院校如倫敦藝術大學，對於生源的要求非常嚴格，藝術類科班出身是基本要求。需要注意的是，學習藝術對於經濟實力的要求更高。
法國共有56所屬於法國文化與傳播部的公立美術學院，相當於中國的美院。學生畢業後可獲得由法國文化部頒發的法國國家造型美術碩士文憑(DNAP/DNSEP)。目前，赴法留學學生有1/5以上選擇藝術類專業。這些報讀藝術專業的學生中，一半以上都是選擇服裝設計、平面設計和建築設計等設計類專業。
澳大利亞有很多知名學府，如澳大利亞八大院校，這些學校的藝術類專業都非常著名，同時課程豐富，為同學們提供了多種選擇。澳大利亞是一個移民國家，這使之成為一個多元化國家，多元文化加上絕美的風景，非常適合藝術創作。很多澳大利亞大學的設計專業非常強，如皇家墨爾本理工大學設計類專業學生可以選擇的專業方向有平面設計、工業設計等。澳大利亞院校創意產業類專業方向有動漫、數字藝術及設計、交互視覺設計、影視形象製作、遊戲設計等，該專業畢業生普遍工資較高。建築類專業一直是澳大利亞的一大熱門專業，無論是景觀建築設計還是建築學，高薪且就業面廣。
在過去30年間,中國當代藝術在世界上的"突然"崛起可能是最令人興奮和好奇的現象之一。不長的時間內,中國當代藝術品不但迅速進入了國際藝術市場,而且價格也以令人難以置信的幅度不斷攀升。中國當代藝術家和他們的作品不僅受到各國策展人和收藏家的青睞,同時也得到了藝術批評家和藝術史學者的高度關注。與此同時,關於中國當代藝術的評論和研究大量出現在展覽目錄,藝術雜誌和研究專著中。
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